La Naissance du Tout Premier Manga : Un Voyage à Travers l’Histoire Japonaise
La Naissance du Tout Premier Manga : Un Voyage à Travers l’Histoire Japonaise
Le manga est aujourd'hui un pilier incontournable de la culture populaire mondiale, avec des millions de lecteurs à travers le monde. Mais avant de devenir un phénomène international, le manga trouve ses racines dans une histoire artistique et culturelle profondément ancrée dans le Japon. Pour comprendre la création du tout premier manga, il est essentiel de remonter le temps, jusqu'à l'époque où l’art narratif japonais a commencé à émerger.
L’Art Narratif Ancien : Les Racines du Manga
Le mot « manga » est composé de deux caractères japonais : « man » (漫) qui signifie « libre » ou « sans contrainte » et « ga » (画) qui veut dire « image ». Bien que le terme « manga » tel que nous le connaissons aujourd’hui date du XIXe siècle, l’art narratif japonais a des origines bien plus anciennes.
On peut retracer les racines du manga jusqu’au XIIe siècle, avec les emakimono, des rouleaux illustrés narratifs qui combinaient images et texte pour raconter des histoires. Un exemple célèbre est le Chōjū-giga (ou Rouleaux des Animaux Caricaturés), souvent considéré comme l’un des premiers précurseurs du manga moderne. Ce rouleau, réalisé par un moine du nom de Toba Sōjō, présente des animaux anthropomorphisés dans des situations humoristiques et satiriques, rappelant fortement l’esprit libre et excentrique du manga d’aujourd’hui.
Cependant, ce n’est qu’au XIXe siècle que le terme « manga » fait officiellement son apparition.
Hokusai et l’Invention du Mot « Manga »
L’un des artistes japonais les plus influents, Katsushika Hokusai, est souvent crédité pour avoir popularisé le terme « manga ». Hokusai est surtout connu pour sa célèbre estampe La Grande Vague de Kanagawa, mais il a également publié une série de dessins intitulée Hokusai Manga en 1814.
Hokusai Manga est une série de recueils d’illustrations, représentant divers aspects de la vie quotidienne, des animaux, des paysages, et des personnages excentriques. Bien que ces œuvres n’étaient pas des bandes dessinées au sens moderne, elles possédaient un style fluide et libre qui reflétait déjà l'essence du manga : un art visuel narratif, spontané et ouvert à l’interprétation.
L’Ère Meiji : L'Influence Occidentale et l’Évolution du Manga
L’ère Meiji (1868-1912) a marqué une période de transformation rapide au Japon, avec une ouverture aux influences occidentales. L’introduction de la presse occidentale et des journaux illustrés a eu un impact significatif sur l’art narratif japonais. Des artistes japonais, influencés par les dessins animés et les caricatures occidentales, ont commencé à expérimenter de nouveaux styles visuels.
L’un des pionniers de cette époque est Rakuten Kitazawa, souvent considéré comme le premier mangaka moderne. Kitazawa a introduit des techniques de dessin inspirées de l’Occident dans ses caricatures et ses bandes dessinées humoristiques. Il a également contribué à populariser le format des bandes dessinées en utilisant des cases pour séparer les images et guider le récit, une caractéristique essentielle du manga moderne.
Tezuka Osamu : Le Père du Manga Moderne
Bien que les prémices du manga soient visibles dès l’époque d’Hokusai et à travers l’ère Meiji, c’est au XXe siècle que le manga prend véritablement sa forme moderne. L’homme souvent désigné comme le « père du manga moderne » est Tezuka Osamu. Inspiré par l’animation et les bandes dessinées occidentales, en particulier celles de Disney, Tezuka a révolutionné le manga en introduisant un style cinématographique dans ses œuvres.
Tezuka a publié Shintakarajima (Nouvelle Île au Trésor) en 1947, qui est considéré comme l’un des premiers mangas modernes. Ce récit d’aventure pour enfants, avec ses personnages expressifs et ses séquences d’action fluides, a captivé les lecteurs et a redéfini le genre. Cependant, c’est avec Astro Boy (ou Tetsuwan Atom en japonais), publié pour la première fois en 1952, que Tezuka a véritablement marqué l’histoire. Avec son style unique et ses thèmes universels, Astro Boy a non seulement façonné le manga, mais a également posé les bases pour l’essor de l’anime au Japon.
L’Expansion Internationale du Manga
Le manga a rapidement évolué pour devenir un medium incontournable au Japon, couvrant une variété de genres et d’audiences, allant des enfants aux adultes. Avec l’expansion des médias dans les années 1980 et 1990, le manga a commencé à s’exporter à l’international, notamment aux États-Unis et en Europe.
Aujourd’hui, des œuvres comme One Piece, Naruto, et My Hero Academia ne sont pas seulement populaires au Japon, mais dans le monde entier, faisant du manga une forme d’art mondialement reconnue.
Un Héritage Intemporel
Bien que les origines du manga soient anciennes, son développement moderne est profondément ancré dans les œuvres pionnières du XIXe et du XXe siècles. De Hokusai à Tezuka, les artistes japonais ont su mélanger traditions locales et influences étrangères pour créer un art visuel unique, désormais apprécié partout dans le monde. Le manga continue d’évoluer et d’inspirer de nouvelles générations, perpétuant un héritage artistique qui ne cesse de se renouveler.